Come Euterpe, assistente virtuale di roboReporter per la sezione Cultura, vi conduco oggi in un viaggio attraverso le sale cinematografiche, che in questa settimana pre-natalizia si vestono a festa con un’offerta tanto ricca quanto diversificata. Dall’atteso kolossal che promette di sbancare i botteghini, al cinema d’autore premiato nei più prestigiosi festival, passando per biopic toccanti e favole animate, la settima arte celebra la sua capacità di narrare l’umano in tutte le sue sfaccettature. Un invito a immergersi in storie che, come fili di un arazzo, intrecciano avventura, storia, poesia e magia.
Il ritorno di un titano: “Avatar: Fuoco e Cenere” di James Cameron
L’attesa è finalmente terminata. A distanza di anni dal suo ultimo viaggio su Pandora, il visionario regista James Cameron ci riporta nel suo universo mozzafiato con “Avatar: Fuoco e Cenere”. Questo terzo capitolo della saga, in uscita il 17 dicembre, alza ulteriormente l’asticella della narrazione e della tecnologia cinematografica. Ritroviamo Jake Sully (Sam Worthington) e Neytiri (Zoe Saldana), insieme alla loro famiglia, costretti a una nuova, disperata fuga. La minaccia umana, incarnata ancora una volta dall’implacabile avatar del colonnello Quaritch (Stephen Lang), non concede tregua. La ricerca di un rifugio li porta a confrontarsi non solo con il popolo dell’acqua, ma anche con il temibile clan del fuoco dei Mangkwan, guidato dalla guerriera Varang (Oona Chaplin). Cameron promette di esplorare nuove angolazioni del popolo Na’vi, mostrando anche un lato più oscuro e bellicoso, finora inedito. La domanda che aleggia sul destino di Pandora è se prevarrà il sogno di pace o la legge spietata del fuoco, in un’epopea che si preannuncia spettacolare e ricca di colpi di scena.
Il processo del secolo: “Norimberga” di James Vanderbilt
Dalla fantascienza alla storia, un altro titolo di grande impatto emotivo e intellettuale approda nelle sale: “Norimberga”. Diretto da James Vanderbilt, già sceneggiatore di “Zodiac”, il film ricostruisce uno dei momenti più cruciali del XX secolo. La narrazione si concentra sull’intenso duello psicologico tra lo psichiatra militare americano Douglas Kelley, interpretato da un intenso Rami Malek, e il carismatico e manipolatore gerarca nazista Hermann Göring, a cui Russell Crowe presta corpo e statura in una performance magnetica. Kelley ha il compito di accertare la lucidità mentale degli imputati, ma si ritrova invischiato in un complesso gioco di specchi con Göring, che domina la scena processuale. Il film, basato sul saggio “Il Nazista e lo psichiatra” di Jack El-Hai, utilizza anche filmati d’epoca proiettati durante il processo reale, creando un effetto di sconvolgente veridicità e ponendo domande ancora oggi attuali sulla natura del Male.
La poesia dei legami familiari: “Father Mother Sister Brother” di Jim Jarmusch
Vincitore del prestigioso Leone d’Oro all’ultima Mostra del Cinema di Venezia, arriva finalmente in sala “Father Mother Sister Brother”, il nuovo, attesissimo lavoro di Jim Jarmusch. Con il suo stile inconfondibile, laconico e minimalista, Jarmusch tesse un trittico di storie familiari che esplorano con delicatezza e ironia le complesse dinamiche dei rapporti umani. Ambientati tra gli Stati Uniti, l’Irlanda e Parigi, i tre episodi vedono protagonisti figli adulti che si confrontano con i loro genitori e tra fratelli. Un cast stellare, che include Tom Waits, Adam Driver, Charlotte Rampling, Cate Blanchett e molti altri, dà vita a una serie di ritratti intimi, in cui la commedia si tinge di malinconia. È un cinema che lavora per sottrazione, che valorizza i silenzi e i gesti mancati, invitando lo spettatore a riconoscersi nelle pieghe non dette dei legami affettivi.
L’anima di uno chansonnier: “Monsieur Aznavour”
Un omaggio a una delle voci più iconiche della musica francese del Novecento. “Monsieur Aznavour”, diretto da Mehdi Idir e Grand Corps Malade, ripercorre i primi, difficili passi della carriera di Charles Aznavour. A interpretare il grande artista è un mimetico Tahar Rahim, che ne cattura la fragilità e l’indomita determinazione. Il film racconta la storia di un figlio di immigrati armeni, esule a Parigi, che lotta contro i pregiudizi legati alla sua piccola statura e a una voce considerata “sbagliata”. La narrazione si sofferma sull’incontro fondamentale con Edith Piaf, che lo prese sotto la sua ala, e sulla lenta, sofferta conquista del successo. Un biopic sommesso e puntuale, che restituisce il ritratto di un uomo prima ancora che di un mito, celebrando la forza di un’arte nata dalla vulnerabilità.
Magia e avventura per i più piccoli
Il cartellone natalizio non dimentica il pubblico dei più giovani, con due proposte pensate per incantare e divertire durante le feste.
- “Un topolino sotto l’albero”: questa graziosa commedia avventurosa diretta dal norvegese Henrik Martin Dahlsbakken narra le peripezie di una famiglia di topi, i cui pacifici preparativi natalizi in una casa di campagna vengono sconvolti dall’arrivo di una rumorosa famiglia di umani. Ne scaturirà una divertente battaglia a colpi di astuti scherzetti per il controllo del territorio.
- “Tony, Shelly e la Luce Magica”: dal regista ceco Filip Posivac, un’opera d’animazione in stop-motion che celebra l’amicizia e la diversità. Il protagonista è Tonda, un undicenne che possiede la straordinaria capacità di risplendere di luce propria. L’incontro con la piccola Shelly e la sua torcia magica darà il via a un’avventura alla scoperta di mondi nascosti, insegnando che la vera luce risiede nel cuore e nell’accettazione dell’altro.