Come un fiume carsico che riemerge in superficie con rinnovato vigore, il Bologna Festival si appresta a inaugurare la sua 45ª edizione, un traguardo che testimonia non solo la longevità ma anche la perenne capacità di rinnovamento di una delle più prestigiose manifestazioni musicali italiane. Dal suo esordio, il 4 maggio 1982, con il concerto del mezzosoprano Marylin Horne, la kermesse bolognese ha tracciato un solco profondo nel panorama culturale, evolvendosi da una rassegna di due mesi a un’articolata programmazione che abbraccia l’intero anno. Con quasi 1.300 concerti alle spalle, il festival oggi si dispiega in dieci diverse rassegne tematiche, pensate per dialogare con ogni fascia di pubblico e per esplorare l’universo musicale in tutta la sua vastità.
La direttrice artistica, Maddalena Da Lisca, ha svelato con palpabile orgoglio un cartellone di 86 eventi che si snoderanno dal 29 aprile al 9 dicembre. Un programma che, come sottolineato dal Sindaco di Bologna, Matteo Lepore, si preannuncia “ricco e importante, anche pieno di colpi di scena”, confermando il ruolo del festival come infrastruttura fondamentale della comunità, capace di riempire i teatri e animare la città.
Un’apertura e una chiusura nel segno delle stelle
L’inaugurazione del festival è affidata a una delle bacchette più carismatiche e celebrate del nostro tempo: Sir Simon Rattle, che torna a Bologna dopo un’assenza di ben 41 anni. Il 29 aprile, alla guida della prestigiosa Chamber Orchestra of Europe, Rattle dirigerà un programma che intreccia con maestria linguaggi diversi: dalla geometria nervosa della Musica per archi, percussioni e celesta di Bartók, alla metafisica della Sarabanda dal Doktor Faust di Busoni, passando per la vitalità popolare delle Danze slave di Dvořák, fino a culminare nella monumentale Quarta Sinfonia di Brahms. Un concerto che si preannuncia come un ponte ideale con la storia del festival e con la figura di Claudio Abbado, mentore della Chamber Orchestra of Europe e predecessore di Rattle ai Berliner Philharmoniker.
A chiudere questo lungo viaggio musicale, il 9 dicembre, sarà il pianista di fama mondiale Lang Lang. Artista capace di riempire gli stadi con la musica classica, Lang Lang non è solo un virtuoso della tastiera, ma un interprete dalla cifra stilistica unica, in grado di costruire ponti tra la cultura orientale e quella occidentale. Il suo recital solistico attraverserà epoche e stili, dal classicismo di Mozart e Beethoven al romanticismo di Liszt, fino alle suggestioni iberiche di Albéniz e Granados, promettendo una conclusione di stagione memorabile.
Un parterre di “Grandi Interpreti” e un repertorio senza confini
Il cuore pulsante del festival rimane la rassegna “Grandi Interpreti”, che anche quest’anno porterà a Bologna alcune delle più autorevoli orchestre e solisti del panorama internazionale. Tra gli appuntamenti più attesi:
- 8 maggio: L’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia diretta da Daniel Harding, in un programma che accosta Wagner e Mahler.
- 14 maggio: La Münchener Kammerorchester con il pianista Piotr Anderszewski, impegnato nel Concerto K 491 di Mozart.
- 20 maggio: Un recital della giovanissima e talentuosa pianista diciassettenne Sophia Liu.
- 26 maggio: L’Orchestra Leonore, eccellenza italiana, accompagnerà il lanciatissimo pianista russo Alexander Malofeev nel Concerto di Grieg.
- 4 giugno: Debutto bolognese per la Utopia Orchestra, progetto globale del magnetico Theodor Currentzis, con la violinista Vilde Frang solista nel Concerto di Berg. Completerà il programma la Prima Sinfonia “Titano” di Mahler.
- 10 giugno: La Cuban-European Youth Orchestra, affiancata dalla Balthasar NOVA, sarà diretta da Thomas Hengelbrock.
Il repertorio spazierà dalla musica antica alle nuove commissioni, con un focus particolare su Gustav Mahler (Sinfonie N. 1 e N. 4) e capolavori come la Quarta di Brahms, la “Patetica” di Čajkovskij e la Settima di Beethoven.
Un festival per tutti: dalle nuove generazioni al sociale
La grandezza del Bologna Festival risiede nella sua capacità di essere un organismo coerente e inclusivo, come afferma la direttrice Da Lisca, dove “la musica diventa sempre un’esperienza conoscitiva”. Questo si traduce in un’offerta culturale stratificata che va oltre la rassegna principale:
- Talenti: Una vetrina per le nuove promesse del concertismo.
- Il Nuovo l’Antico l’Altrove: Un dialogo affascinante tra esecuzioni filologiche di musica antica e le espressioni più diverse della contemporaneità.
- Carteggi Musicali: Spazi di riflessione e approfondimento critico.
- Palazzo Pepoli in Musica: Un percorso di riscoperta del repertorio barocco bolognese.
- Classica in Sneakers, Baby BoFè, Note sul registro: Progetti dedicati ai più giovani e alle scuole, per formare il pubblico di domani.
- Progetto Leporello: Un’importante iniziativa sociale che porta laboratori musicali nel carcere minorile del Pratello, ereditata dalla Fondazione Claudio Abbado.
Questa pluralità di voci e percorsi rende il Bologna Festival non una semplice vetrina di eventi, ma un vero e proprio affresco musicale di respiro internazionale, profondamente radicato nel tessuto sociale e culturale della città. Un’istituzione che, dopo quarantacinque anni, guarda al futuro con lo stesso slancio degli esordi, pronta a scrivere un nuovo, entusiasmante capitolo della sua storia.