Un omaggio a Ferdinando Scianna al Festival di Venezia
Il Lido di Venezia ha ospitato la proiezione del documentario ‘Ferdinando Scianna – il fotografo dell’ombra’, diretto da Roberto Andò, un’opera che celebra la vita e l’arte di Ferdinando Scianna, figura di spicco della fotografia italiana e membro della prestigiosa agenzia Magnum Photos dal 1982. Il film, presentato fuori concorso alla Mostra del Cinema, ha ricevuto un caloroso applauso e sarà distribuito nelle sale come evento speciale dal 6 all’8 ottobre da Fandango. Inoltre, il documentario ha ottenuto lo Special Award Premio Film Impresa, un riconoscimento promosso da Unindustria.
La complicità tra Andò e Scianna: un ritratto intimo
Roberto Andò, noto per i suoi ritratti documentaristici di artisti con cui ha sviluppato una profonda intesa, spiega che il film su Scianna nasce dal desiderio di “preservare o trattenere le persone che amo”. Il documentario, prodotto da Bibi Film con Rai Cinema, esplora il legame cinquantennale tra il regista e il fotografo, un’amicizia nata grazie alla figura di Sciascia, di cui entrambi tornano a visitare la casa nel corso del film. Andò sottolinea come questo progetto arrivi nel momento più giusto, data la sua volontà di custodire la memoria di figure importanti e di celebrare il corpus straordinario delle fotografie di Scianna.
L’arte di Scianna: tra contraddizioni, bellezza e moda
Ferdinando Scianna, attraverso i suoi scatti in bianco e nero, ha saputo raccontare le contraddizioni, le bellezze e le bruttezze di microcosmi che riflettono la società. La sua arte si distingue per la capacità di creare un legame profondo con gli spazi e le persone ritratte, un approccio che ha portato anche nel mondo della moda, collaborando con marchi prestigiosi come Dolce e Gabbana e Vogue. Il documentario mette in luce come Scianna riesca a catturare l’essenza di un luogo o di un contesto, trasformando la fotografia in uno strumento di narrazione potente e suggestivo.
Testimonianze e riflessioni: un coro di voci per Scianna
Il film si articola attraverso le conversazioni tra Andò e Scianna, arricchite dalle riflessioni e dagli aneddoti di personalità del mondo dell’arte e della cultura come Giuseppe Tornatore, Gianni Berengo Gardin, Dacia Maraini, Marco Belpoliti e Mimmo Paladino. Scianna stesso offre una chiave di lettura della sua arte, sottolineando come una buona fotografia debba possedere un senso complesso, capace di comunicare un momento di vita ed emozione. Citando Cartier Bresson, Scianna afferma che l’armonia tra occhio, mente e cuore è fondamentale, e che la forma deve essere al servizio del racconto.
Un’ode all’arte fotografica in un’epoca di sovraccarico visivo
Il documentario su Ferdinando Scianna arriva in un momento storico in cui, come sottolinea lo stesso fotografo, la comunicazione è ipertrofica e rischia di trasformare la musica in rumore e l’immagine in cosmetico. In questo contesto, l’opera di Scianna, con la sua capacità di cogliere l’essenza della realtà e di raccontare storie attraverso immagini potenti e significative, rappresenta un faro di autenticità e profondità. Il film di Andò non è solo un omaggio a un grande artista, ma anche un invito a riscoprire il valore della fotografia come strumento di conoscenza e di emozione.